İyi Senaryo Yazmanın Kuralları

Senaryo yazmak, iyi bir fikri senaryolaştırmak oldukça zahmetli ama bir o kadar da güzel bir iş. Değişen hayat şartları, digital dünyanın artık ucuz ve ulaşılabilir olması farklı iş kollarını da beraberinde getirmiş bulunmakta, özelikle video-kısa film üreticilerin sayısı da giderek artmaktadır. Kolay yoldan para kazanmak isteyenlerin sayısı gün geçtikçe artmaya başlayınca rekabette kaçınılmaz olmaya başlamıştır. Genel izleyici kitlesi düşünüldüğünde oldukça basit görünen video veya kısa filmler çok fazla izlenme alırken üzerine düşünülmüş, alt yapısı sağlam video veya filmler bu talebi aynı şekilde göremiyor olabilmektedir. Burada önemli olan işi kime ve neye ( nereye) göre yaptığınızdır. 

Video ya da kısa film yapmadan önce kendinize özellikle şu soruyu sormanız da fayda var, bunu neden yapıyorum? Şayet derdiniz sadece sosyal medya kanallarına içerik üretmekse yapmanız gereken basit:

1. Kural: İnsanlar en çok iki şeyden hoşlanır; kendisini güldüren ve ağlatan şey. Eğer fenomen olmak için dikkat çekmek istiyorsanız ucuz esprilerden öncelikle kaçının.

2.Kural: Elinizden geldiği kadar tekrara düşmeyen, daha önce denenmemiş işler yapın. Ne kadar çok yaratıcı olursanız  o kadar çok verim alırsınız. Küçük bir tio; insanlar kendilerini buldukları, onları yansıtan, bende de ya da bizde de aynısı oluyor dedikleri  şeyleri çok seviyorlar. Burdan kendinize içerik üretebilirsiniz. 

Şayet derdiniz iyi bir kısa film çekmekse işin rengi değişir. Film çekmek ile gerçekten iyi bir film çekmek arasında dağlar kadar fark vardır. Bunun için uymanız gereken kuralları kısaca özetlemek istiyorum.

1. Çekeceğiniz filmin bir amacı olmalı 

2. Bir dert anlatmalı ama öyle sıradan bir şey değil. Bu ütopik de olabilir toplumsal gerçekçi de başka bir şey de ama ne olursa olsun bir mesaj barındırması gerekmektedir. Bazı şeylere ışık tuttuğu gibi bazı şeyleri de eleştirmesi lazım 

3. Alalede, sıradan karakter yaratmaktan kaçının. Karakter oluşturmak önemli bir iş. Öncelikle karakterinizi tanımanız lazım. Kim bu, ne yer ne giyer, ne yapmaktan hoşlanır, takıntıları ne, onu başkalarından ayıran özellik var mı vs vs. Bir adam ya da bir kadın vb demekle karakter oluşturmuş olmuyorsunuz. İzleyiciye onu tanitmadan önce yazar-yönetmen olarak evvela sizin onu tanımanız lazım 

4. Tıpkı karakter yaratmada olduğu gibi filmde kullanacağınız hemen her şey de ( dekor, mekan, kostüm, dialog, müzik vs) alelâde oluşturulmamalı. Bu karakter nasıl bir yerde yaşıyor, neden o yer, ne giyiyor ne dinliyor neden korkuyor? Her şey bir dantel gibi işlenmeli. Hiç, öylesine derseniz en başta kaybetmiş olursunuz. 

5. Ana karakterler kadar yan katakterler de önemli senaryoda zira işleyişi onlar da belirliyor. Yine yan katakterler de senaryoya öylesine serpiştirilmiş değil üzerine düşünerek oluşturulmuş  olunmalı 

6. Metaforik anlatım hemen her filmin olmazsa olmazıdır. Mesela karakterimiz  bir sırrı açıklayacak. Bunu açıklarken bulundugu yer kullandığı cümle hatta giydiği kıyafet bile önemli. O sırrı açıklamadan önce çekmeceli bir dolabın önünde gidip duruyorsa en baştan bir şeyi izleyiciye sevdirmiş olursunuz. Çekmecelerin açılıp içinde ne olduğunu öğrenmemiz gibi o sır da orada dile getirilir. Bu sadece küçük bir örnek 

7. Şayet  kitap okuma ve film izleme alışkanlığınız yoksa çok iyi bir iş çıkarmanız nadirdir. Kendi uslubunuzu oluşturmanız için çok fazla okumak ve izlemek en önemli kuraldır. 

Bir nebze de olsa yardımcı olduysam ne mutlu bana. Görüşmek üzere.